“Jamás fui tan consciente de lo lejos que me encontraba de mi meta como cuando estuve tan cerca de ella”
Gattaca

Escuchando:

Love Career del álbum “Do Things” interpretado por New Wet Kojak

La Sexta quiere ver cuan inculto y paleto es el público español

O al menos así es como lanza la cadena, en forma casi de un desafío o cuanto menos de un test experimental, el anuncio de la emisión cada día de la semana de lo que ellos llaman “series de culto”. Que no se me mal interprete, me parece genial que las cadenas de televisión o, mejor dicho, las grandes empresas que hay detrás de las cadenas de televisión, se arriesguen a emitir unos contenidos que no aseguran audiencias (que, no olvidemos, es con lo que se gana el pan esta gente) y que puedan resultar un poco menos comercial que lo ya estándar, pero que se arriesguen y que las respeten, emitiéndolas en horas realistas. Y es que el horario elegido por La Sexta para lo que ellos mismos se congratulan de denominar series de culto, en plena madrugada, sobre las 1:15 que acabarán siendo las 1:20 largas en vista de que el programa que precede a la emisión de este nuevo espacio es el de Buenafuente, gran inversor de la cadena y por lo tanto reo con impunidad total dentro del canal, es cuanto menos ya no solo poco ínfimamente competitivo, si no de difícil “acceso” para un mínimo de público.
Opino que, si de verdad quieren retar o comprobar si el público español sabe elegir contenidos de calidad, si sabe o deja de saber de TV o si saber recitar el Corán al revés, tal vez deberían orientar esas series “de culto” a un horario más accesible. Seguro que hay contenidos en la misma cadena no tan exquisitos ni representativos de la cultura televisa de un público que pueden ser desplazados en pos de estas prestigiosas series, como el de la niña pervertida de la temporada, esa maravillosa serie que es The Unit (mpf!), Vidas Anónimas, el del travelo moreno de “Se lo que hicisteis”, los peliculones que se les cuelan de vez en cuando (con un fuerte porcentaje de aparición de Jackie Chan), las ¿5? ¿6? horas que dedican los Domingos a repasar la jornada de fútbol, o esas noticas que parecen. . . que son una broma.

También es probable que, puestos a apostar por buenas series, pudieran llegar a plantearse volver a emitir (esta vez con orden y seriedad) Los Soprano , ya que ellos tienen comprados los derechos, pero. . . ¿dónde está? La última vez que la vi de casualidad en el canal que me ocupa la emitían, muy curiosamente, sobre las dos de la mañana, compartiendo parrilla con anuncios de tarot y de sexo, telecomerciales, gilipolleces para el móvil y demás parafernalía que ahora ocupará la publicidad de sus grandes series. Igual es cierto que ese es el horario que merece el título “de culto”.

Pero no importa. En serio. Les perdono que sean igual de hipócritas y un poco menos soplapollas que el resto de cadenas, a costa de que sigan dejando suelto durante 20 minutos diarios a ese crack que es El Gran Wyoming y que se explaya con total impunidad (y ahí reside su fórmula) en el que es uno de los programas que más me hace reír de la televisión actual si no el que más. En vista del panorama actual, pedir más sería fútil.

Escuchando:

Someday del álbum “Free All Angels” interpretado por Ash

Corazones en Atlántida

Estupenda y evocadora película que, a pesar de contar con un final tremendamente previsible desde antes incluso de la mitad de la cinta, resulta correcta de principio a fin gracias a sus personajes, especialmente al interpretado por el siempre genial Anthony Hopkins, quien prácticamente es el alma de la película. 7/10. Si ya es difícil que una película donde aparezcan niños me guste, más aún si en parte está protagonizada por éstos.

Escuchando:

Frank Sinatra del álbum “Fashion Nugget” interpretado por Cake

De las películas americanas se aprende que. . .

. . . Todos los ascensores tienen un botón rojo que al pulsarlo inmediatamente detiene el movimiento del ascensor, parándolo en seco sin problemas. Tras volver a apretarlo el ascensor reanuda su camino como si nada, y lo más curioso es que nadie parece extrañado de la parada momentánea del ascensor (cuya duración depende de si se ha pulsado el mencionado botón rojo para echar un polvo compulsivo o para tener una conversación transcendental, acciones ambas que no se pueden realizar en la intimidad de una casa/hotel).

Se puede hacer un zoom casi infinito sobre una fotografía sin que ésta pierda calidad.

Todos los negros tienen un sentido del humor increíble que es el principio moral de sus vidas. ¡Incluso les encanta reírse de si mismos y de su raza! Eddie Murphy, Chris Tucker, Whoopi Goldberg y Martin Lawrence son los máximos representantes de este dogma.

Las llaves que abren un coche no pueden ser las mismas que lo arrancan.

Hablando de coches, las persecuciones entre éstos siempre se llevan a cabo cuando hay un mercado de frutas en la ciudad en cuestión donde tiene lugar la carrera. Para que pueda saltar todo por los aires y dejar el suelo lleno de fruta aplastada, costumbre a su vez legada del pueblo francés, adepto fiel al desperdicio y volcado de néctares extranjeros.

Los casquillos de las balas deben de ser de plástico, dado el ruido que hacen al caer al suelo tras ser disparada la pistola.

“Maldita sea” es un lamento comparable a “me cago en Dios” y “maldito” causa el mismo efecto como insulto que “hijo de puta” o “gilipollas”.

Los mafia italoamericana no es un compendio de asesinos reprobables e hijos de puta. Son unos empleados que simplemente se gana la vida como pueden y que ante todo resultan carismáticos. Además tienen más estilo a la hora de vestir que el mayor de los galanes.

Al hablar con alguien, lo más normal del mundo es finalizar una frase mencionando su nombre, para que no haya posibilidad de equivocación y quede constancia de a quien nos estamos refiriendo, aunque estemos solos en ese momento.
La frase “¿hace cuánto qué nos conocemos”? también es frecuentemente utilizada, especialmente si hablamos con un viejo amigo al que vemos de vez en cuando. Para romper el hielo y eso.

A los adolescentes les chifla que sus nombres se reduzcan a abreviaturas del tipo “JK”, leído “JotaKa” en español. Es precioso.

Llevar zapatos es la peor de las pruebas que puedes dejar en un caso de homicidio.

Y mi favorita: Hay una terrible estadística la cual confirma que los policías afroamericanos mueren trágicamente cuando les queda un día para jubilarse.

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Bullet Proof Cupid del álbum “Venus Luxure No.1 Baby” interpretado por Girls Against Boys

Realmente debo estar agilipollándome, porque he visto Ratatouille. . .

. . . y me ha gustado. Tiene el mismo mensaje/moraleja jodidamente repetido hasta la saciedad que la mayoría de películas de animación orientadas al público infantil (que al final, sin prejuicios y quitando defectos nimios pueden fácilmente acabar siendo para todos los públicos por méritos propios, como es el caso), pero está algo distorsionado, lo cual suaviza un poco las cosas. Divertida de ver, sobre todo al principio. Eso sí, le sobra media hora larga. 6,5.

Escuchando:

Words, Hands, Hearts del álbum “Lights And Sounds” interpretado por Yellowcard

La Corporación: ¿Instituciones o psicópatas?

Estupendo documental formado por tres capítulos que actualmente está emitiendo el canal Odisea.

Aprenda, Señor Gore, esto sí es una verdad incómoda. Y realista, seria, bien tratada, objetiva, sincera consigo misma y, quizá lo peor (o lo mejor) de todo; admitida de manera global.

Para verlo; por descarga o bien directamente desde Google Video.

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All Along The Watchtower del álbum “Electric Ladyland” interpretado por Jimi Hendrix

El Ultimátum de Bourne (fin de la Trilogía Bourne)

Estupendo cierre de una trilogía que, a parte de ser de lo mejor que ha salido en lo referente a acción en los últimos años, se ha caracterizado por ir aumentando de nivel con cada nueva entrega hasta un tercer capítulo que hasta futuros “revisionados” no juzgaré con objetividad si la considero mejor o peor que la segunda parte (hasta ahora mi capítulo favorito).

De cualquier manera una película digna de la saga. A destacar el volver a ver los mismos lugares que hace menos de dos meses yo mismo pisé de la reciente y genial Tánger. Pero eso es otra historia y debe ser contada en otro momento… o en otro lugar. 8,5/10

Escuchando:

Down in a Hole del álbum “Dirt” interpretado por Alice in Chains

En la Cuerda Floja

Película biográfica de Johnny Cash que salva los inevitables tópicos de este tipo de cintas gracias a unas muy buenas interpretaciones, especialmente de los siempre grandes Joaquin Phoenix y Robert Patrick, y a un más que destacable trabajo de dirección y de diseño de producción, que logra una ambientación tremendamente creíble.

Finalmente, la película deja un poso de una historia más de superación; de estrella musical que desde la cima cae a lo más bajo para volver a levantarse (el clásico sexo, drogas y rock & roll), pero esta vez resultando tremendamente creíble y bastante interesante a pesar de su previsibilidad, lo cual no es poco precisamente. 7

Escuchando:

Get The Curse del álbum “Nasty International” interpretado por New Wet Kojak

“Lo absurdo de una cosa no prueba nada contra su existencia, es más bien condición de ella”
Nietzsche

¿Hay qué seguir ocultando qué Boston Legal es genial?

Y es sobre todo gracias a sus dos personajes protagonistas; Alan Shore y Denny Crane, disputando entre ellos en extravagancia, excentricismo, genialidad y, sobre todo, hijoputismo.

La serie destaca, a parte de por todos los alicientes de una buena serie de abogados en lo referente a la práctica claramente ficticia y teatral que se muestra de esta profesión en cine y series, por unos personajes bien construidos, superiores al resto de semejantes pero sin dejar de ser humanos, que consiguen unas relaciones mutuas interesantes y sobre todo unos diálogos brillantes, rivalizando en genialidad con los del mismísimo doctor House, serie con la que comparte una estructura narrativa repetitiva y en última instancia más simple que el público de Donnie Darko, lo cual no consigue en ningún momento que el nivel de la serie descienda ni mucho menos llegue a aburrir o a dejar de ser interesante, dado el constante desarrollo de sus personajes y las nuevas situaciones que van ocurriendo (y esto es aplicable tanto a House como a Boston Legal, entre otras).

Y es que Boston Legal no es otra serie más de abogados, casos, fiscales y oficinas de las cientos que existen; detrás de eso el formato se diferencia por un acentuado humor ácido, unos diálogos cortantes y por la genialidad inherente en quien se sabe el mejor en lo que hace y cuenta con la valentía suficiente para demostrarlo, cualidad de la que hacen gala todos los personajes de esta serie y especialmente los (únicos en su especie) Crane y Shore, quienes viven en un sino eterno y temible de verse reflejados el uno en el otro de una manera subliminal e inmencionable, en una de esas normas no escritas que guarda la amistad. Y es en los cinco (o menos) minutos que dedica la serie en cada capítulo a esta casi secreta trama entre estos dos personajes, casi siempre situada al final de los capítulos, momento donde ambos celebran pasar otro día con vida disfrutando de puro y copa en el balcón del bufete de abogados, cuando mejor se aprecia que Boston Legal es mucho más que otra serie de abogados.

Escuchando:

April Suits del álbum “Blue-Sky Research” interpretado por Taproot

“Judge you are a greedy, sniveling, little wimp. But to show you there are no hard feelings, I’m going to sleep with your wife.”
Denny Crane

Diálogo de “Los Profesionales”

-No hay otra cosa en tu cerebro que no sean mujeres, whisky y oro de catorce quilates.
-Muchacho… Escribiste mi epitafio.

 

Escuchando:

Miami Skyline del álbum “You Can’t Fight What You Can’t See” interpretado por Girls Against Boys

“Todo el mundo cuenta como ganó sus primeras cien pesetas; nadie cuenta como ganó su último millón.”
Noel Claraso

Los Soprano: Sexta temporada (serie terminada)

Sencillamente la mejor serie que he visto.

Tras terminar de verla me resulta increíble como se ha mantenido la calidad desde el primer hasta el último episodio de las seis temporadas que ocupan la serie, contando con la complejidad y el realismo de todos y cada uno de los personajes de la misma, las tramas entre éstos, los guiones, la ambientación y el planteamiento psicológico y cultural que ofrece, las conspiraciones, traiciones y demás delitos que se muestran, la banda sonora (enorme, gracias a ella descubrí a los geniales Cake) la calidad de la dirección, del diseño artístico, de la producción y muy especialmente de las interpretaciones (si hay una que destacar, a parte de la de James Gandolfini como el ya legendario Tony Soprano, es la de Edie Falco como Carmela Soprano, sencillamente impecable y, bajo mi gusto, la más creíble). . . por citar solo unos cuantos de entre todos los detalles que hacen de esta serie algo verdaderamente único, desbordante de talento.

Lo que distingue a Los Soprano de cualquier otra serie, lo que la hace mejor y a la vez diferente de cualquier otro formato televisivo que haya visto es la enorme humanidad y complejidad presente en todos los personajes, llegando a profundizar en ellos hasta el punto de resultar totalmente conocidos por el espectador (en especial con Tony, el “alma” de la serie), a la vez que recrea una ambientación y una trama digna de la mejor película de gángsters mientras deja como reflexión subliminal cierta comprensión hacía estos asesinos despreciables pero carismáticos como pocos, sus familias, su forma de actuar y su cuanto menos contradictorio estilo de vida, aderezado con unos guiones sublimes que aportan tramas y momentos épicos, lo que en resumen produce una perfecta comunión que sin duda sitúa a Los Soprano a un nivel distinto al de cualquier otra serie.

Tanto si uno le gustan las series de relaciones familiares, de alto carácter psicológico, de surrealismo, etc. . . como de otros géneros tan diferentes como pueden ser el de mafiosos, suspense, conspiraciones y dramas en resumen, la serie es genial en todos y cada uno de los sentidos, y la que más completa y madura resulta en su conjunto.
Definitivamente, si El Padrino o Uno de los Nuestros se emitiera por TV y durara seis temporadas sería algo parecido a lo que es Los Soprano.

La última escena de la serie debería estar en un puto museo, a la altura del resto de la misma y suponiendo un broche perfecto para ésta. Una escena que proporciona un final abierto (que ya está dando muchísimo que hablar y lugar a infinitos e inservibles debates), cinematográficamente brillante y perfectamente acompañado por el tema Don’t Stop Beliven, con una tensión que culmina en una supuesta libre interpretación por parte del espectador (interpretación que personalmente me reservaré a mi mismo) y que deja un poso de haber conocido y prácticamente convivido durante años con la familia Soprano, con todo lo que ello conlleva. Joder, ni siquiera el final podría haber sido mejor.

La mejor serie que he visto. Poco más qué decir. ¿Para qué molestarse en definir algo qué ya de por si resulta perfecto?

Escuchando:

Don’t Stop Believin’ interpretado por Journey

Y tu mamá también

Después de ver esta película me resultó francamente sencillo comprender porque gustó tanto en España. Me explico; durante los diez primeros minutos de cinta, aproximadamente siete o seis de los mismos están ocupados por dos escenas de sexo distintas, lo que llega a presagiar la tónica general del resto de película y la “profundidad” (sí, chiste sumamente fácil) de ésta. Uno se llega a preguntar si es que gran parte del público más acérrimo del cine español (ese que presume orgulloso de apoyarlo y de sabotear las superproducciones estadounidenses mientras después de ver en el cine la españolada de turno “comprometida con esa parte minoritaria de la sociedad tan marginada” no duda en irse a tomar la merienda en el McDonald’s más cercano o en el centro comercial de turno, para terminar de rematar la tarde revolucionaria), está compuesto en su inmensa mayoría por hijos bastardos de Vicente Aranda y demás productores y directores frustrados de cine porno que terminaron haciendo lo que más se parecía a dicho género, solo que en su lado más comercial y, lamentablemente, mejor considerado.

Y es que se puede hacer perfectamente una película donde el sexo sea la piedra angular de la historia (el gran Woody Allen puede ser el mejor y más claro ejemplo de esto), pero no dos horas cuyo único fin es justificar la aparición en escena de los respectivos aparatos reproductores de los personajes.

En fin, valiente bodrio. 1/10 dado que el guión, tratado de otra manera, podría haber dado de sí algo incluso bueno. Y porque la ambientación cumple.

Por cierto, el director, Alfonso Cuarón, es el mismo que el de Hijos de los Hombres así que, fijándose en este precedente se pueden deducir e incluso atreverse a presagiar ciertas cosas:
a) Que definitivamente la falta de pretensión en los personajes puede ser el gran cáncer de este director y
b) que esto puede terminar con una descripción de su labor como director y guionista parecida a la que el gran Antonio Gasset dedicó a Ridley Scott al decir que Alien y Blade Runner se las tuvo que hacer un primo o un amigo, solo que en esta ocasión con Cuarón e Hijos de los Hombres. Claro, que ni Hijos de los Hombres es Blade Runner, ni Cuarón es Scott.

Escuchando:

Dark Street del álbum The Harsh Light of Day interpretado por Fastball